摄影师给人第一印象的往往是他的作品，而经过时间的积累，把握审美的脉络，每个摄影师的作品都会有不同的面貌呈现，用镜头诠释着自己的风格。王笑飞商业摄影目前的定位是：美食摄影+环境摄影。
酒店的拍摄内容主要包括酒店大堂、客房、餐厅、酒吧、宴会厅、会议室、商务中心、健身房、游泳池、酒店外观等。
拍摄酒店的流程：布置环境——整理卫生——布光——补光——试拍——实拍。
客户对照片有自己的理解，会看得出摄影师的风格是否适合自己的酒店。拍摄酒店的摄影师需要兼顾酒店集团的风格和艺术要求。我在拍摄中与国际酒店集团的要求基本保持一致，讲求画面简洁、取景构图中正、色调反差柔和。
器材方面，以前是4*5座机反转片，现在几乎都是数码照片了。
商业摄影师一般都有助理，酒店项目也需要助理。摄影助理的工作在我这边主要是负责灯光的布置，我会告诉他们我要求灯的位置和强弱。他们来安装接线。
事先要做好拍摄计划，安排好时间，在每个时间点上，在每个拍摄环境上都尽可能布置好。
酒店拍摄又区别于建筑摄影。建筑摄影师的优势是对建筑结构的理解，对建筑整体的把握，但酒店摄影重在表现酒店设施的豪华、入住的舒适、服务的感觉等方面。
我喜欢室内设计，也愿意去做一些设计的工作，通过对环境设计的了解，在拍摄中也能更好地把握酒店的环境风格。一种环境就是一种生活方式，家居环境摄影是一种个人生活方式的展示，摄影师要用光线和摄影语言把主人的品味体现出来。
拍摄酒店与拍摄时尚家居杂志有区别，留给摄影师创作的空间比较大。拍摄餐厅，我会找它给我的印象，有时会选取一个角落或一个场景的局部，要把最具有代表性的风格表现出来。
酒店物品的摆放都是相对固定的，不能有太多的改动。在拍摄一些时尚家居的时候，为了画面的美观和构图，可以对场景和环境进行重新调整，物品和道具也可以进行布置。
有时客户提出的要求概念性比较强，与客户也会有分歧，但仅仅是细节上意见不同，注重沟通的话在整体感觉上应该是保持一致的。因为客户在寻找摄影师的时候就会分析他的作品，选择你就会认可你的风格。比如对于同一个画面，我会多拍一些不同的构图，以便让客户来进行选择。
拍摄中最大的困难多来自于现场条件，需要的元素不齐全，不协调，这些细节都会影响整体的画面效果。如果装饰品不齐全，准备道具的时间会很长，而且临时找来的道具和装饰品也不一定适合，会有很强的拼凑性。和拍摄服装一样，需要服装模特、造型师、化妆师和专业的服装道具一起配合才行。
环境的补光也很重要，需要模拟得像自然光，补的没有痕迹。
摄影作品质量是维持客户的重要条件，不论现在还是将来，我希望能成功完成每次拍摄工作，如果作品达不到客户的要求，可能就没有下次机会了。
我理解的环境摄影也是商业摄影的细分，还是摄影师审美能力决定你的照片的质量。
当然在环境及室内设计方面要有一定的积累，高品质的照片是多年艺术积累的结果。